Seit
rund 20 Jahren beschäftigt sich Hinterhuber mit Zeichensystemen,
Sprache und Musik, visueller und akustischer Kultur und der
Funktionsweise von Systemen und Strukturen. Sein Markenzeichen sind die
obsessive Verwendung der Komplementärfarben Pink und Grün sowie auch von
Schwarz und Weiß. Hinterhuber ist nicht nur Künstler/Medienkünstler
sondern auch DJ und ist als solcher Teil der sich Ende der 1980er Jahre
ausprägenden subkulturellen Musikströmungen der Techno- und
Cyberpunkbewegungen. Visuelles und Akustisches verzahnen sich in seinem
Werk.
Christoph Hinterhuber entwickelt für die Ausstellung Futurist die Wandmalerei Download für die 14 Meter lange Wand und 22 Malereien auf Leinwand, zum Teil als thematische Mehrteiler, wie etwa sodom&gomorrhaha, welcher
aus zwei monochrom schwarz gemalten Bildern 100 x 100 cm und einem
Textbild schwarz auf weiß 100 x 100 cm besteht. Das sechsteilige Werk oT6 ist eine in weiß, pink und schwarz rhythmisierte Gruppe von quadratischen Bildern.
Der
Vergleich digitaler Kunst mit Malerei ist in diesem Fall keine
Metapher, denn die Arbeitsweise von Christoph Hinterhuber ist
tatsächlich die eines Malers, auch wenn er seine Bilder mit digitalen
Techniken anfertigt. Robert Fleck in coming closer 2003
Christoph
Hinterhubers Kunst kann als eine neokonzeptuelle Semantik temporärer
autonomer Zonen im Sinne Hakim Beys aufgefasst werden – als ein
Übersetzungsvorgang verunklärter, virtueller Erinnerungen in die Medien
Malerei, Installation, Computeranimation, Sprach- und Techno-Sound. Sie
kann aber auch als die Manifestation des Strebens nach einem hohen
gesellschaftlichen Entropiezustand begriffen werden, als die ekstatische
Zelebration eines halluzinativen Techno-Utopia, eines ménage à trois
von Kunst, Kapitalismus und Konstruktivismus. Andrei Siclodi 2010
_____
For about twenty years, Christoph Hinterhuber has been devoting
himself to sign systems, to language and music, to visual and acoustic
culture, and to the functioning of systems and structures. His
trademarks are the obsessive use of the complementary colours pink and
green, as well as of black and white. Hinterhuber is not only an artist
and media artist, but also a DJ, as such being an active part of the
sub-cultural musical scenes emerging, at the end of the eighties,
together with the techno and cyberpunk movements. Consequently, visual
and acoustic aspects tend to merge in his work.
For the exhibition Futurist,
Christoph Hinterhuber has conceived a wall painting, entitled
“Download”, for the 14-metre wall at the gallery, as well as 22
paintings on canvas, partly forming thematic series, such as
“sodom&gomorrhaha”, which consists of two monochrome black
paintings, measuring 100 by 100 cm, and one text picture, black on
white, also 100 by 100 cm. The six-part work “oT6” is a group of square
pictures, following a rhythm in white, pink and black.
“The
comparison between digital art and painting in this case is not a
metaphor, for the working method of Christoph Hinterhuber indeed is the
working method of a painter, even when he produces his pictures with the
help of digital techniques. ” Robert Fleck in coming closer (2003)
“Christoph
Hinterhuber’s art may be regarded, in the terms of Hakim Bey, as a
neo-conceptual semantics of temporary autonomous zones, as a process of
translating untransfigured virtual reminiscences into the media of
painting, installation, computer animation, linguistic and techno sound.
Yet it may equally be regarded as a manifestation of a striving for a
high state of social entropy, as the ecstatic celebration of a
hallucinatory techno utopia, a ménage
